映画やドラマを観ていると、ついついヨダレが出ちゃうような美味しそうな食べ物が登場してくることって、よくありますよね？ヽ(´▽｀)/

このページでは、そんなグルメな映画・ドラマをご紹介しています。

夜中に見ると危険かもしれませんが、一緒に映画やドラマの中の雰囲気に浸りながら美味しく食べられるという喜びもありますよん♪

あ、ちなみにHulu（フールー）で「まいうーな作品集」という特集をやっています（2014年12月現在）

こちらでは、洋画では、

　

ジョニデ主演の「ショコラ」、

西田敏行とブリタニー・マーフィが共演した「ラーメンガール」、

その他、「マーサの幸せレシピ」や「マイ・ブルーベリー・ナイツ」

などが配信されています。

また、邦画では、

　

大泉洋と原田知世が主演の「しあわせのパン」、

コミック原作で小西真奈美が主演の「のんちゃんのり弁」

などが配信されています☆

⇒ Huluで今すぐ視聴！今なら2週間 無料トライアル実施中！お早めに～☆

■ ちなみに、僕が一番先に思いついたグルメ映画は、アメリカの女優ケリー・ラッセル主演の「ウェイトレス ～おいしい人生のつくりかた」かな～♪

主人公はオリジナリティあふれるパイを焼く天才女性なんですが、自分に自信を持てず、男運にも恵まれずに田舎のさびれたレストランでウェイトレスをしています。

そんな彼女が、ある人との出逢いをきっかけに自分の意志で人生を切り開いていこうとする、おいしそうなだけじゃなく物語としてもスゴく勇気をもらえる作品です。

あとは海外ドラマ「刑事コロンボ」シリーズで、イタリアンレストランの主人が殺されるという事件のエピソード「美食の報酬」も、とっても美味しそうでしたね。

このエピソードには日本食も登場し、刺身盛りとともに芸者なども登場していました。

同じくコロンボ・シリーズでは「別れのワイン」も、食べ物というよりはワインが美味しそうに見える回でした(笑)

あとそー言えば、コロンボの大好物はチリビーンズでしたね。劇中でも、よく注文しています。

　

日本のドラマだと、「警部補　古畑任三郎」シリーズには意外とパフェとか肉とか食べ物がたくさん登場しています。観てるとむしょうに食べたくなる時があります。

同じく三谷幸喜さんの作品では、「王様のレストラン」というドラマもありましたね！こちらはフレンチ・レストランのお話。でも人間ドラマが素晴らしすぎて、あまりグルメなイメージが残ってはいませんが(笑)

そして、韓ドラの「パスタ　恋が出来るまで」は、もう毎日パスタが食べたくなります！そして、自分でもパスタが作りたくなってきますよ(笑)僕も、このドラマ大好きです☆

物語としても、とっても面白くて、サクセスストーリーとラブコメの要素が詰った感じで、日本ドラマでいうなら「王様のレストラン」、マンガなら「美味しんぼ」や「ミスター味っ子」「焼きたて!!ジャぱん」「クッキングパパ」などを実写化したような感じかな？

　

映画では他にも、キャサリン・ゼタ＝ジョーンズとアーロン・エッカート主演の「幸せのレシピ」や、

ピクサーが制作したディズニー・アニメ映画「レミーのおいしいレストラン」などもありましたね。

　

日本のドラマでは、

倉本聰が脚本を担当した「前略おふくろ様」、二宮和也主演の「拝啓、父上様」、「優しい時間」などが思い浮かぶかな。

　

また、ワインが登場する映画だと、

リドリー・スコット監督、ラッセル・クロウ＆マリオン・コティヤール主演の「プロヴァンスの贈りもの」や、

ポール・ジアマッティやヴァージニア・マドセンらが出演して、アカデミー脚本賞やコールデングローブ賞作品賞を受賞した「サイドウェイ」などが有名ですかね。

　

あと日本だとおしゃれなイメージがあるのか、パティシエが主人公のドラマが結構多いです。

滝沢秀明、椎名桔平、藤木直人、小雪、阿部寛らが共演した「アンティーク ～西洋骨董洋菓子店～」や、

石原さとみ＆松本潤、水川あさみ、溝端淳平などが出演した「失恋ショコラティエ」などが人気でしたね。

　

あと、ドキュメンタリーや料理番組としては、オバマ大統領が来日した際、安倍総理と会食したことでも話題になった寿司屋「すきやばし次郎」の85歳の店主・小野二郎を追いかけたドキュメンタリー映画なんてのもありますね。アメリカ人の監督が撮ったというところが面白いですよね。

あと、わりと最近ＷＯＷＯＷで観て、すごく感銘を受けたのは、イギリスの人気有名シェフのジェイミー・オリバーの番組「ジェイミー・オリヴァーの給食革命！」ですね。

ファスト・フードで使用されている肉の話や、お菓子の着色料に何が使われているかなど、衝撃的な内容ばかりでビックリしました！特に、アメリカの小学校でいかに多くの砂糖が使用されていたかというシーンは印象に残っています。

この番組の素晴らしいところは、問題点を挙げるだけでなく、じゃあ、どう改善するのかというアイデアを出し、さらにそれを実際の店舗や教育委員会や学校に呼びかけて変えていくところです。

シーズン１はイギリスが舞台で、その後はアメリカのL.Aでも給食を変えようとするも様々な障害にぶつかっていく様子をドキュメンタリー形式で描いた番組です。

ジェイミーは「育ち盛りの子供達に健康的な食事を」というテーマのもとTEDなどでも食育についての重要性を演説していて注目されていますね。

大人の私たちにとっても、すごく重要で勉強になる内容ばかりでした。

あと、地上波でもTOKYO MXでジェイミーの30分クッキングという、手軽にできて栄養価の高い、おいしい料理の作り方を紹介している番組もあります。こちらは、DVDにもなっているようですよ☆

まだまだ他にも「かもめ食堂」「ホノカアボーイ」などなど、食べたくなるおいしそうな映画・ドラマはあるかとは思いますが、キリがないのでこの辺で<(_ _)>
 
 
■ Huluで「まいうーな作品集」という特集やってます（2014年12月現在）

⇒ Huluで今すぐ視聴！今なら2週間 無料トライアル実施中！お早めに～☆

⇒ エンタメ豆知識の一覧ページへ戻る
 

　

このページでは、世界三大映画祭の中でも、フランスで毎年５月に開催されているカンヌ映画祭の最高賞パルム・ドールを受賞した歴代映画を一覧にまとめています。

■ 世界三大映画祭というのは、

ヴェネツィア国際映画祭、

カンヌ国際映画祭、

ベルリン国際映画祭

のこと。

最も古い歴史を持つのはイタリアのベネチア国際映画祭ですが、フランスのカンヌ国際映画祭は何といっても同時開催される国際見本市で有名です。

実はこの見本市も、世界三大マーケットのうちの１つに数えられる大規模なものなんですね。見本市というのは、映画プロデューサーやバイヤーが何千人も集まり、新作の買い付けに来ている映画配給会社の人間に作品をアピールする場所です。

まだ作品が完成していなくても売買されるそうで、プレゼンテーションが行われたり、パーティーが開かれ、資料が配られ、役者や製作者などが出席する華やかな場でもあります。

世界三大マーケットのうち残りの２つは、ミラノ国際映画見本市と、アメリカン・フィルム・マーケットです。

余談ですが、見本市と言えば海外ドラマやリアリティ・ショーなどTV番組のお披露目会で有名なのは、LAスクリーニングというアメリカのテレビ局大手６スタジオが主催する試写会で毎年５月頃にアメリカのロサンゼルスで行われています。

　

ちなみにカンヌ国際映画祭は1946年から開始され、予算の関係で1948年と1950年は開催中止になりましたが、それ以外の年は毎年行われています。

パルム・ドールというのは、「黄色いシュロ」という意味で、シュロというのはヤシ科の植物の総称を指す言葉らしいです。

というのも、パルム・ドールのトロフィは黄金に輝くヤシのデザインになっているからです。デザインしたのは、フランスの有名な詩人で小説家で映画監督でもあったジャン・コクトーなんだとか。

■ 日本映画では、

衣笠貞之助の「地獄門」、

黒澤明の「影武者」、

今村昌平の「楢山節考」、

今村昌平の「うなぎ」

が2014年現在までのところ受賞しています。

初期の頃はパルム・ドールと呼ばずにグランプリと呼んでいたそうですが、ここではグランプリもパルム・ドールと同じ最高賞として一覧に挙げています。

授与年	「タイトル」（国名）	監督
2014年	「K1 _ Uykusu」（トルコ、ドイツ、フランス）	ヌリ・ビルゲ・ジェイラン
2013年	「アデル、ブルーは熱い色」（フランス）	アブデラティフ・ケシシュ
2012年	「愛、アムール」（オーストリア、フランス、ドイツ）	ミヒャエル・ハネケ
2011年	「ツリー・オブ・ライフ」（アメリカ）	テレンス・マリック
2010年	「ブンミおじさんの森」（タイ）	アピチャッポン・ウィーラセタクン
2009年	「白いリボン」（オーストリア）	ミヒャエル・ハネケ
2008年	「パリ20区、僕たちのクラス」（フランス）	ローラン・カンテ
2007年	「4ヶ月、3週と2日」（ルーマニア）	クリスチャン・ムンギウ
2006年	「麦の穂をゆらす風」（アイルランド）	ケン・ローチ
2005年	「ある子供」（ベルギー、フランス）	ジャン＝ピエール&リュック・ダルデンヌ
2004年	「華氏911」（アメリカ）	マイケル・ムーア
2003年	「エレファント」（アメリカ）	ガス・ヴァン・サント
2002年	「戦場のピアニスト」（ポーランド）	ロマン・ポランスキー
2001年	「息子の部屋」（イタリア）	ナンニ・モレッティ
2000年	「ダンサー・イン・ザ・ダーク」（デンマーク）	ラース・フォン・トリアー
1999年	「ロゼッタ」（ベルギー、フランス）	ジャン＝ピエール&リュック・ダルデンヌ
1998年	「永遠と一日」（ギリシャ）	テオ・アンゲロプロス
1997年	「桜桃の味」（イラン） 「うなぎ」（日本）	アッバス・キアロスタミ 今村昌平
1996年	「秘密と嘘」（イギリス）	マイク・リー
1995年	「アンダーグラウンド」（ユーゴスラビア）	エミール・クストリッツァ
1994年	「パルプ・フィクション」（アメリカ）	クエンティン・タランティーノ
1993年	「さらば、わが愛/覇王別姫」（中国、香港） 「ピアノ・レッスン」（ニュージーランド）	チェン・カイコー ジェーン・カンピオン
1992年	「愛の風景」（デンマーク、スウェーデン）	ビレ・アウグスト
1991年	「バートン・フィンク」（アメリカ）	コーエン兄弟
1990年	「ワイルド・アット・ハート」（アメリカ）	デヴィッド・リンチ
1989年	「セックスと嘘とビデオテープ」（アメリカ）	スティーブン・ソダーバーグ
1988年	「ペレ」（デンマーク、スウェーデン）	ビレ・アウグスト
1987年	「悪魔の陽の下に」（フランス）	モーリス・ピアラ
1986年	「ミッション」（イギリス）	ローランド・ジョフィ
1985年	「パパは、出張中!」（ユーゴスラビア）	エミール・クストリッツァ
1984年	「パリ、テキサス」（西ドイツ）	ヴィム・ヴェンダース
1983年	「楢山節考」（日本）	今村昌平
1982年	「ミッシング」（ギリシャ、アメリカ） 「路」（トルコ）	コスタ・ガヴラス ユルマズ・ギュネイ
1981年	「鉄の男」（ポーランド）	アンジェイ・ワイダ
1980年	「オール・ザット・ジャズ」（アメリカ） 「影武者」（日本）	ボブ・フォッシー 黒澤明
1979年	「地獄の黙示録」（アメリカ） 「ブリキの太鼓」（西ドイツ）	フランシス・フォード・コッポラ フォルカー・シュレンドルフ
1978年	「木靴の樹」（イタリア、フランス）	エルマンノ・オルミ
1977年	「父 パードレ・パドローネ」（イタリア）	パオロ・タヴィアーニ、ヴィットリオ・タヴィアーニ
1976年	「タクシードライバー」（アメリカ）	マーティン・スコセッシ
1975年	「小さな火の歴史」（アルジェリア）	モハメッド・ラクダル＝ハミナ
1974年	「カンバセーション…盗聴…」（アメリカ）	フランシス・フォード・コッポラ
1973年	「雇い人」（イギリス） 「スケアクロウ」（アメリカ）	アラン・ブリッジス ジェリー・シャッツバーグ
1972年	「労働者階級は天国に入る」（イタリア） 「黒い砂漠」（イタリア）	エリオ・ペトリ フランチェスコ・ロージ
1971年	「恋」（イギリス）	ジョゼフ・ロージー
1970年	「M★A★S★H マッシュ」（アメリカ）	ロバート・アルトマン
1969年	「If もしも･･･」（イギリス）	リンゼイ・アンダーソン
1968年	中止	中止
1967年	「欲望」（イギリス、イタリア）	ミケランジェロ・アントニオーニ
1966年	「男と女」（フランス） 「蜜がいっぱい」（イタリア、フランス）	クロード・ルルーシュ ピエトロ・ジェルミ
1965年	「ナック」（イギリス）	リチャード・レスター
1964年	「シェルブールの雨傘」（フランス）	ジャック・ドゥミ
1963年	「山猫」（イタリア）	ルキノ・ヴィスコンティ
1962年	「サンタ・バルバラの誓い」（ブラジル）	アンセルモ・デュアルテ
1961年	「かくも長き不在」（フランス） 「ビリディアナ」（スペイン）	アンリ・コルピ ルイス・ブニュエル
1960年	「甘い生活」（イタリア、フランス）	フェデリコ・フェリーニ
1959年	「黒いオルフェ」（フランス、イタリア、ブラジル）	マルセル・カミュ
1958年	「鶴は翔んでゆく」（ソビエト連邦）	ミハイル・カラトーゾフ
1957年	「友情ある説得」（アメリカ）	ウィリアム・ワイラー
1956年	「沈黙の世界」（フランス、イタリア）	ジャック＝イヴ・クストー、ルイ・マル
1955年	「マーティ」（アメリカ）	デルバート・マン
1954年	「地獄門」（日本）	衣笠貞之助
1953年	「恐怖の報酬」（フランス）	アンリ＝ジョルジュ・クルーゾー
1952年	「オーソン・ウェルズの オセロ」（アメリカ） 「2ペンスの希望」（イタリア）	オーソン・ウェルズ レナート・カステラーニ
1951年	「令嬢ジュリー」（スウェーデン） 「ミラノの奇蹟」（イタリア）	アルフ・シェーベルイ ヴィットリオ・デ・シーカ
1950年	中止	中止
1949年	「第三の男」（イギリス）	キャロル・リード
1948年	中止	中止
1947年	受賞作なし	受賞作なし
1946年	「もだえ」（スウェーデン） 「失われた週末」（アメリカ） 「地球は赤くなる」（デンマーク） 「下層都市」（インド） 「逢びき」（イギリス） 「マリア・カンデラリア」（メキシコ） 「偉大な転換」（ソビエト連邦） 「田園交響楽」（フランス） 「最後のチャンス」（スイス） 「翼のない男たち」（チェコスロバキア） 「無防備都市」（イタリア）	アルフ・シェーベルイ ビリー・ワイルダー ボディル・イプセン、ラウ・ラウリッツェン チェタン・アナンド デヴィッド・リーン エミリオ・フェルナンデス フリードリッヒ・エルムレル ジャン・ドラノワ レオポルト・リントベルク フランチシェク・チャープ ロベルト・ロッセリーニ

 
⇒ エンタメ豆知識の一覧ページへ戻る
 

　

テレビ朝日で放送していた「日曜洋画劇場」の映画解説者として有名だった淀川長治（よどがわ ながはる）さん。

彼の独特な語り口調と、最後に言う決まり文句「サヨナラ、さよなら、サヨナラ」も日本で知らないくらい有名ですね。

チャップリンや、フランク・キャプラと言った伝説的なハリウッド映画人たちともインタビューをしたり交流があったというから驚きですよね。

このページでは、そんな淀川長治さんと３０年来の付き合いがあったという映像作家の岡田喜一郎という人が、淀川さんの許可を得て完成させた「淀川長治 究極の映画ベスト100」という本で紹介している名画１００本を参考に、何本かピックアップして一覧にしています。

　

岡田さんは淀川さんに晩年、これまで淀川さんが解説してきた名画の辞典のようなものを出版できたらいいなと思っているんですよ的な話を持ち込んだことがきっかけで、まず「淀川長治映画ベスト1000」を淀川さんの死後数年経ってから出版。

その後、さらにその中から淀川さんだったらこれを選ぶんじゃないかなという考えのもと、１,０００本から１００本を厳選して「淀川長治 究極の映画ベスト100」を発表しました。

スゴイのは、この２冊の本には、１作品ごとにきちんと淀川さんの解説がついているんですね！まさに名画辞典としてオススメの１冊です(´ー｀)
 
 
それでは、以下がピックアップした一覧表になります。

もちろん全１００本をここで紹介はしていませんので、淀川さんの解説＋１００本が知りたい方は、ぜひ「淀川長治 究極の映画ベスト100」をご購入くださいね☆

作品名	監督名
「キッド」 （1921）	チャールズ・チャップリン
「黄金狂時代」 （1925）	チャールズ・チャップリン
「街の灯」 （1931）	チャールズ・チャップリン
「独裁者」 （1940）	チャールズ・チャップリン
「ライムライト」 （1952）	チャールズ・チャップリン
「或る夜の出来事」 （1934）	フランク・キャプラ
「イントレランス」 （1916）	Ｄ・Ｗ・グリフィス
「散り行く花」 （1919）	Ｄ・Ｗ・グリフィス
「大いなる幻影」 （1937）	ジャン・ルノワール
「セブン・チャンス」 （1925）	バスター・キートン
「嘆きの天使」 （1930）	ジョセフ・フォン・スタンバーグ
「雨」 （1932）	ルイス・マイルストン
「駅馬車」 （1939）	ジョン・フォード
「風と共に去りぬ」 （1939）	ヴィクター・フレミング
「市民ケーン」 （1941）	オーソン・ウェルズ
「レベッカ」 （1940）	アルフレッド・ヒッチコック
「疑惑の影」 （1943）	アルフレッド・ヒッチコック
「大人は判ってくれない」 （1959）	フランソワ・トリュフォー
「太陽がいっぱい」 （1960）	ルネ・クレマン
「エデンの東」 （1955）	エリア・カザン
「七人の侍」 （1954）	黒澤明
「死刑台のエレベーター」 （1958）	ルイ・マル
「道」 （1954）	フェデリコ・フェリーニ
「甘い生活」 （1959）	フェデリコ・フェリーニ
「かくも長き不在」 （1961）	アンリ・コルピ
「西鶴一代女」 （1952）	溝口健二
「禁じられた遊び」 （1952）	ルネ・クネマン
「サンセット大通り」 （1950）	ビリー・ワイルダー
「我が道を往く」 （1944）	レオ・マッケリー
「コックと泥棒、その妻と愛人」 （1989）	ピーター・グリーナウェイ
「ニュー・シネマ・パラダイス」 （1988）	ジュゼッペ・トルナトーレ
「シザーハンズ」 （1990）	ティム・バートン
「テルマ&ルイーズ」 （1991）	リドリー・スコット
「ナイトメアー・ビフォア・クリスマス」 （1993）	ヘンリー・セレック

　

　

やはり淀川さんは、チャップリンがお好きなんですね～♪

特に「黄金狂時代」を絶賛しているのを、このサイトで見たのを覚えています。

「黄金狂時代」は黒澤明監督も名画の１つに数えていましたね☆

ちなみに、上記で挙げた映画のうち「ニュー・シネマ・パラダイス」や、黒澤明監督の数本の作品などはHulu（フールー）で観る事ができますよ☆

⇒ Huluで今すぐ視聴！今なら2週間 無料トライアル実施中！お早めに～☆

⇒ エンタメ豆知識の一覧ページへ戻る
 

　

黒澤明監督が生前、「文藝春秋」の企画で100本の映画を選んでいます。

そして、その記事に黒澤明の娘である黒澤和子が、父親から伝え聞いたことや写真などを加え新書「黒澤明が選んだ100本の映画」として発売されているんですね！

このページでは、黒澤明さんが選んだ映画１００本のうち、２５本を紹介しておきます。（参考：NAVERまとめ【巨匠】黒澤明が選ぶ100本の名作）

ちなみに、「黒澤明が選んだ100本の映画」は、ここで挙げる作品の他にも名作ばかりを取り上げているので読み物としてだけでなく「色んな映画を洋画・邦画わけ隔てなく観てみたいけど何から見ればいいのかわからない」という方にもオススメです。

作品名	監督名
「散り行く花」 （1919）	Ｄ・Ｗ・グリフィス
「カリガリ博士」 （1919）	ロベルト・ヴィーネ
「ドクトル・マブゼ」 （1922）	フリッツ・ラング
「黄金狂時代」 （1925）	チャールズ・チャップリン
「アッシャー家の末裔」 （1928）	ジャン・エプスタイン
「アンダルシアの犬」 （1928）	ルイス・ブニュエル
「モロッコ」 （1930）	ジョゼフ・フォン・スタンバーグ
「会議は踊る」 （1931）	エリック・シャレル
「三文オペラ」 （1931）	Ｇ・Ｗ・パプスト
「未完成交響楽」 （1933）	ヴィリー・フォルスト
「影なき男」 （1934）	Ｗ・Ｓ・ヴァン・ダイク
「隣の八重ちゃん」 （1934）	島津保次郎
「百萬両の壷」 （1935）	山中貞雄
「赤西蠣太」 （1936）	伊丹万作
「大いなる幻影」 （1937）	ジャン・ルノワール
「ステラ・ダラス」 （1937）	キング・ヴィダー
「綴方教室」 （1938）	山本嘉次郎
「土」 （1939）	内田吐夢
「ニノチカ」 （1939）	エルンスト・ルビッチ
「イワン雷帝」 （1946）	セルゲイ・エイゼンシュテイン
「荒野の決闘」 （1946）	ジョン・フォード
「素晴らしき哉、人生！」 （1946）	フランク・キャプラ
「三つ数えろ」 （1946）	ハワード・ホークス
「自転車泥棒」 （1948）	ヴィットリオ・デ・シーカ
「青い山脈」 （1949）	今井正

 
ちなみに、吉永小百合が女子高生役を演じたバージョンの「青い山脈」であれば、Hulu（フールー）で観ることができますよ☆（2014年現在）

⇒ Huluで今すぐ視聴！今なら2週間 無料トライアル実施中！お早めに～☆

⇒ エンタメ豆知識の一覧ページへ戻る
 

映画「椿三十郎」は1962年公開の黒澤明 監督の映画です。

 
 
⇒ 「人生を変える映画」一覧ページへ戻る